ドガ，E.

1834～1917　フランスの画家・彫刻家。斬新な構図と巧みなデッサン、動きに対する明敏な分析力によって、19世紀後半の巨匠のひとりにかぞえられる。

8回の印象派展のうち7回も出展しているので、一般的には印象派とみなされる。しかし、古典的なデッサンの訓練を重んじ、戸外で直接自然を描くことをこのまなかった。印象主義と関連はあるものの、ややことなるスタイルを生みだした。

1834年7月19日、パリの裕福な銀行家の家庭に生まれた。エコール・デ・ボザール(国立美術学校)で新古典主義の画家アングルの弟子に教えをうけ、デッサン力をみがいた。65年以降は、台頭しはじめた印象主義運動に影響され、アカデミックな主題をすてて現代的なテーマに転じる。印象派の画家たちとはちがい、ドガはアトリエで制作することをこのみ、また印象派をとらえた自然光の研究にも関心をしめさなかった。

作品の主題は、競馬場、劇場、カフェ、ミュージック・ホール、婦人の寝室などが大半をしめる。彼の人間観察はとりわけ女性にむけられ、ダンサーや帽子屋、洗濯女の習作や女性の肖像画を多くのこした。あくまで客観的な描写に徹し、主題の人物たちを写真が一瞬の動きを切りとるような自然なポーズでえがきだそうとした。

日本の浮世絵の研究によって、奇抜な視角と非対称的な構図の実験をはじめる。「踊りの稽古(けいこ)」(1876)などでは画面の両端がしばしば切断され、「菊のある婦人像」(1865)では、画面中央にある大きな花束のために、女性の姿はキャンバスの片隅においやられている。

1880年代にはいって視力がおとろえると、視力をあまり必要としない彫刻とパステル画を新しい表現手段とするようになった。絵画と同じく、彫刻の場合も、瞬間の動きをとらえようとし、バレエ・ダンサーや裸婦たちの肉体的なはげしい動きを、ポーズそのままにあらわしている。パステル画のほとんどは、数人の人物しかいない単純な構図であり、正確な描線や克明な細部描写をすてて、もっぱら生気のある色彩と意味深長なジェスチャーの表現にたよらざるをえなかった。こうした限界にもかかわらず、作品は雄弁で表現性にとんでおり、それまでにはない簡素な威厳をそなえている。

ドガは同時代の人々にはあまり知られず、芸術家としての真価がみとめられたのは死後のことである。1917年9月27日、パリで没した。